بهترین بازیگران سال ۲۰۱۹ که در اسکار نادیده گرفته شدند

منتقدان فهرستی از بهترین بازیگران سال ۲۰۱۹ را که در اسکار نادیده گرفته شده بودند، منتشر کرده‌اند. بازیگرانی که بازی خوب آن‌ها از سمت اسکار دیده نشد و شانس نامزدی را پیدا نکرد، با این حال جزو بهترین‌های سال بودند.

مسیر بازیگران تا نامزدی اسکار بسیار طولانی است. در حقیقت طولانی‌تر از این که فقط یک بازی فوق‌العاده از خودشان روی پرده‌ی سینما نشان بدهند. این که نامزد جایزه‌ی اسکار شوید مستلزم کمپین‌های گسترده‌ای از سوی استودیوها و البته شور اصیل و واقعی از طرف رای دهندگان است. به علاوه همیشه یک سری ژانرها و شیوه‌های بازیگری هستند که از مباحث فصل جوایز به دور می‌مانند. برای بازیگران کمتر شناخته شده‌تر سخت است که بتوانند راهشان را به این رقابت باز کنند. و اغلب جوایز تمایل دارند که انواع آشنای نقش‌ها را به جای بازیگرانی انتخاب کنند که خودشان را به چالش کشیده‌اند.

اگر بخواهیم مقدمه را کوتاه کنیم باید بگوییم که هر سال بازی‌های فوق‌العاده‌ی زیادی از بازیگران می‌بینیم که نامزد جایزه‌ی اسکار نمی‌شوند. ساب گذشته اجراهای مستعد زیادی داشتیم که به حق در فصل جوایز سر و صدا به پا کردند اما علیرغم این موضوع تعداد زیادی بازی فوق‌العاده هم بود که در فهرست جوایز قرار نگرفتند. این تعدادی از بازی‌های خوب سال ۲۰۱۹ است که نتوانستند راه‌شان را به اسکار باز کنند.

۱. والریا پاچنر

• فیلم: زندگی پنهان
• کارگردان: ترنس مالیک

فیلم آخر ترنس مالیک یک حماسه‌ی جنگی است که موج موفقیتی بین منتقدان به راه انداخت. اما مدت زمان سه ساعته‌ی آن، ریتم کندش و سبک کارگردانی هنری‌اش باعث شد که در میان جوایز اسکار اصلی جایی نداشته باشد. در نتیجه بازی‌های فوق‌العاده‌ای که در قلب این داستان احساسی وجود داشتند نادیده گرفته شدند. در حالی که بسیاری از منتقدان به اجرای شاهکار آگوست دیل اشاره کردند که نقش فرانتس جاگراستاتر یک معترض واقعی به نازی‌ها را بازی می‌کرد، توجه کافی به بازی والری پاچنر در نقش همسر او فرانچسکا نشد.

فیلم مالیک سوال‌هایی درباره‌ی طبیعت شهادت و قربانی شدن آدم‌ها در راه چیزهایی که به آن‌ها باور و عقیده دارند مطرح می‌کند. و پاچنر به زیبایی نشان می‌دهد که چه حسی دارد در خاموشی فرو بروی و رها شده باشی. تلاش فرانتز برای حفظ روحش واقعی به نظر می‌رسد چون مخاطب درک می‌کند او چه چیزهایی را پشت سر می‌گذارد و وقتی فرانچسکا تنها می‌ماند، متوجه می‌شود که داشتن یک زندگی طبیعی تا چه حد کار دشواری است. به خصوص وقتی که شوهرش را به عنوان خائن معرفی کرده‌اند. پاچنر آن حس معصومیت و عشق را خیلی خوب ثبت می‌کند و بازی‌اش مبهوت‌کننده است. راستش کمی خجالت‌آور است که در فصل جوایز به بازی او هیچ توجهی نشد.

۲. جولین مور

• فیلم: گلوریا بل
• کارگردان: سباستین للیو

سباستین للیو فیلمساز شیلیایی فیلم خودش را که محصول ۲۰۱۳ بود این‌بار به زبان انگلیسی بازسازی کرد. و در حالی که للیو با بازسازی فیلم خودش در زمین امنی بازی می‌کرد، این بازسازی به خاطر بازی برجسته‌ی بازیگر نقش اولش یعنی جولین مور برجسته شده است. مور نقش کاراکتر گلوریا را بازی می‌کند که اصلا اسم فیلم از روی او برداشته شده است. یک مادر مجرد که با میانسالی دست و پنجه نرم می‌کند. در حالی که با شوهر سابقش و بچه‌هایش در تعامل است مردی (با بازی جان تورتورو) وارد زندگی‌اش می‌شود. در سال‌های اخیر این قوی‌ترین نقشی است که جولین مور ایفا کرده و شرم‌آور است که توسط اسکار برای چنین بازی نادیده گرفته شده است.

مور روی پرده کاملا آسیب‌پذیر و زخمی است. اگر چه با فرزندانش از ته دل دیالوگ می‌گوید و به آن‌ها نزدیک است یا در ماشینش همراه با خواننده‌ی پاپ آواز می‌خواند، او قادر است کاری کند که احساساتش که وابسته به دیگران است بامزه به نظر برسد. اما هیچ‌وقت حقیقت را فدای یک خنده‌ی بی‌ارزش نمی‌کند. این فیلمی نیست که به شیوه‌ی کلیشه‌ای روایتش را بیان کند. و مور در مدیریت کردن احساسات پیچیده که شامل خلق رابطه‌ها و محو شدن آن‌ها می‌شود کارش را عالی انجام می‌دهد. گلوریا عاشق رقصیدن است و مور آن روح آزادی و رهایی و هیجان را در بازی‌اش به خوبی ثبت کرده است.

۳. کریس اوانز

• فیلم: چاقوکشی
• کارگردان: رایان جانسون

گاهی اوقات یک بازی خوب توسط اسکار نادیده گرفته می‌شود چون برایشان سخت است که از یک گروه بازیگران فوق‌العاده یک نفر را انتخاب کنند. این اتفاقی است که به نظر می‌رسد در فصل جوایز برای فیلم «چاقوکشی» رخ داد. این فیلم با حضور دنیل کریگ، جیمی لی کرتیس، مایکل شانون و تونی کولت یکی از قوی‌ترین گروه‌های بازیگران سال گذشته در یک فیلم را در خودش دارد. اما در سکانس‌های کریس اوانز اوست که در نقش رنسوم دریسدیل عجیب و غریب صحنه را به تمامی از آن خودش می‌کند. او خیلی جدی استحقاق این را داشت که به عنوان بهترین بازیگر نقش مکمل مرد در فصل جوایز جدی گرفته شود. در فیلمی که بیشتر شخصیت‌های جوری ساخته شده‌اند که تلخ یا خشک باشند دیدن کاراکتری شبیه رنسوم که با مسخره کردن همه موفق می‌شود اتاق را به لرزه دربیاورد، جذاب و دوست‌داشتنی است.

اوانز برای بازی در نقش کاپیتان آمریکا شهرت دارد و راستش بازی‌اش در فیلم «چاقوکشی» چندان تفاوتی با استیو راجرز (کاپیتان آمریکا) ندارد. رنسوم شخصیت منفوری است که از امتیازات شخصی خودش لذت می‌برد و بهره برداری از اعضای خانواده‌اش و شرمنده کردن آن‌ها برایش یک سرگرمی و سرخوشی بی‌پایان به همراه دارد. و اوانز قادر است که این تصویر را به صورتش بزند و نقش کاراکتری را بازی کند که مخاطبان عاشق این هستند که از او نفرت داشته باشند. به هر حال اوانز از این کاراکتر چیزی بیشتر از یک کاریکاتور می‌سازد. او در پنهان کردن انگیزه‌های شخصیتش کارش را خوب انجام می‌دهد. تا زمانی که پرده‌ی شوکه‌ کننده‌ی آخر فیلم فرا می‌رسد. از آن اجراهای کمدی است که اغلب آکادمی به آن توجه می‌کرد ولی پارسال شانسی نداشت.

۴. ماتیو رایز

• فیلم: روزی زیبا در محله
• کارگردان: ماریل هلر

تام هنکس برای بازی در نقش فرد راجرز، مجری محبوب برنامه‌های کودک در فیلم «روزی زیبا در محله» تحسین‌های زیادی دریافت کرد و یکی از پیشگامان فصل جوایز سال گذشته در بخش بهترین بازیگر نقش مکمل مرد بود. اما داستان «روزی زیبا در محله» در حقیقت حول کاراکتر اصلی یعنی لوید ووگل (با بازی ماتیو رایز) می‌چرخد. یک روزنامه‌نگار عیب‌جو و غرغرو که او را برای گفت‌وگو با آقای راجرز انتخاب می‌کنند. در حالی که راجرز به لوید کمک می‌کند که بسیاری از مسائلش را حل کند، داستان اول و بیش از هر چیزی درباره‌ی طبیعت والد بودن و بخشش است. لوید در تلاش است تا پدرش (کریس کوپر) را که زمانی رهایش کرده بود، ببخشد. از طرف دیگر اضطراب‌ها و نگرانی‌هایش همان‌طور که شروع می‌کند به بزرگ کردن و تربیت بچه‌ی خودش افزایش پیدا می‌کند.

از آن نقش‌هایی است که کسی بابتش از تو تشکر نمی‌کند. بیشتر توجه منتقدان حول و حوش اجرای گرم تام هنکس می‌گردد. کاراکتری که مخاطبان با شخصیت‌هایی شبیه آن آشنایی دارند. اما رایز بار احساسی سنگین‌تری به دوش می‌کشد در حالی که تلاش دارد با تصمیماتی که هم او و هم پدرش گرفته‌اند کنار بیاید. لوید آدم کامل و بی‌نقصی نیست اما دیدن او که چه‌طور در طول فیلم رشد می‌کند و یاد می‌گیرد که چه‌طور تعالیم فرد راجرز را وارد زندگی‌اش کند قابل ستایش است. لذت‌بخش بود اگر می‌دیدیم که رایز هم کنار هنکس در فصل جوایز قرار می‌گرفت.

۵. پل والتر هوسر

• فیلم: ریچارد جوئل
• کارگردان: کلینت ایستوود

با فیلم «ریچارد جوئل» کلینت ایستوود یکی از بهترین فیلم‌هایش را در سال‌های اخیر کارگردانی کرده است. ترحم صریح قصه همه‌اش دور بازی نقش اول باورنکردنی پل والتر هوسر در نقش شخصیت اصلی می‌گردد. یک افسر نگهبان قهرمان که به اشتباه او را متهم به بمب‌گذاری در المپیک سال ۱۹۹۶ آتلانتا می‌کنند. هوسر پیش از این در نقش مکمل در فیلم‌هایی مثل «من، تونیا» و «بلکککلنزمن» نشان داده بود که چه‌طور می‌تواند کل صحنه را تسخیر کند اما این جا در نقش اصلی به عنوان مردی که توسط دولت و رسانه‌ها مورد بهره‌برداری و استثمار قرار گرفته بازی خارق‌العاده‌ای دارد. مردی که هیچ‌کس توجه نمی‌کند جان چند نفر را نجات داده است.

به عنوان یک شخصیت ریچارد جوئل چیزی بیشتر از این نمی‌خواهد که عضوی از نیروهای قانون‌گذار باشد. او را می‌بینیم که چه‌طور به این موقعیت می‌رسد. یک حمله‌ی خطرناک را متوقف می‌کند و بعد به همان جرمی متهم می‌شود که حتی دیدنش برای او مصیبت‌بار است. جوئل تبدیل به یک هدف ساده می‌شود. هوسر در این نقش دوست‌داشتنی است و امکان ندارد برای این شخصیتی که رویاهایش را از او می‌گیرند، احساس بدی نداشته باشید.

۶. پنه‌لوپه کروز

• فیلم: درد و افتخار
• کارگردان: پدرو آلمادووار

از زمانی که آخرین شاهکار پدرو آلمادووار در جشنواره‌ی کن به نمایش درآمد آنتونیو باندراس برای بازی در نقش سالوادور مالوی فیلمساز تحسین‌های زیادی دریافت کرد. اما این وسط پنه‌لوپه کروز از نقدهای مثبت بی‌نصیب ماند. در حالی که او به عنوان مادر مالو نقش محوری و اساسی دارد. کروز باید آن احساسی را در بازی‌اش ثبت کند که برای بقیه‌ی زندگی مالو روی او تاثیر می‌گذارد. سکانس‌های فلاش‌بک با بازی کروز قدرتمند هستند.

«درد و افتخار» حرف‌های زیادی در مورد طبیعت حافظه برای گفتن دارد و سکانس آخر نشان می‌دهد که مالو چه‌طور از تجربیات کودکی‌اش به عنوان الهام‌بخش خلاقیتش استفاده کند. در نتیجه‌ی این ماجرا کروز کار سختی دارد و باید نسخه‌ای از مادر مالو را ارائه بدهد که مالو همیشه او را به یاد می‌آورد.

۷. برد پیت

• فیلم: به سوی ستارگان
• کارگردان: جیمز گری

برد پیت یکی از مشهورترین ستارگان تاریخ سینماست اما علاوه بر آن یکی از پیگیرترین و بااستعدادترین بازیگران بیست سال گذشته هم محسوب می‌شود. پیت سال گذشته اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد در فیلم «روزی روزگاری در هالیوود» را دریافت کرد اما علاوه بر آن استحقاقش را داشت که برای بازی در نقش اصلی فیلم «به سوی ستارگان» جیمز گری در فیلم حماسی فضایی «به سوی ستارگان» هم مورد توجه قرار بگیرد. پیت نقش روی مک‌براید را بازی می‌کند. فضانوردی که برای کنترل احساساتش مشهور است و قرار می‌شود به اعماق فضا سفر کند تا پدر گمشده‌اش را پیدا کند.

به عنوان یک کاراکتر، مک‌براید نسبت به احساساتش بی‌حس است و آن حس حیرت و شگفتی که زمانی به سفرهای فضایی داشت در او از بین رفته است. پیت با شکوه بیدار شدن احساسات این شخصیت را به تصویر می‌کشد و مواجهه‌ی پایانی او با پدرش نتیجه‌ی رابطه‌ی پیچیده‌ای است که پیش‌تر نشانه‌هایی از آن را دیده بودیم. پیت مخاطبان را فرماندهی می‌کند و به یکی از علمی‌ترین جنبه‌های ماجراجویی حس انسانی می‌بخشد.

۸. فلورانس پیو

• فیلم: نیمه‌ی تابستان
• کارگردان: آری آستر

بدون تردید فلورنس پیو یکی از ستاره‌های برجسته‌ی سال ۲۰۱۹ بود. بیشترین تحسین‌ها را برای بازی در فیلم «زنان کوچک» دریافت کرد اما واقعیت این جاست که بازی برجسته‌اش در فیلم آری آستر بود. پیو به احساسات دنی، زنی که با یک زخم تراژیک خانوادگی دست و پنجه نرم می‌کند و در یک رابطه‌ی بدون عشق گیر افتاده است، زندگی می‌بخشد.

پیو کار حیرت‌انگیزی در کشف این که چه‌طور یک نفر می‌تواند بعد از گذراندن یک سری زخم‌ها مضطرب و عصبی شود، انجام می‌دهد.

• فهرست کامل بهترین فیلم‌های سال ۲۰۱۹ همراه با رتبه‌بندی منتقدان