۱۰ دیالوگ احساس‌برانگیز انیمیشن‌های پیکسار
پیکسار به‌خاطر انیمیشن‌های پیشگامانه با داستان‌های هم‌ذات‌پندارانه و تأثیرگذارش به‌خوبی شناخته شده‌است. بدون شک ساخت این‌گونه انیمیشن‌ها بدون حضور یک تیم نویسندگی حرفه‌ای که قادر است کلماتی غم‌انگیز و اشک‌آور را کنار هم بچیند هرگز ممکن نبوده. اکثر فیلم‌نامه‌های موفق بر زمان‌بندی و پیغام‌رسانی تکیه می‌کنند و پیکسار به‌ندرت از این جنبه غافل می‌شود.
توانایی نویسندگان پیکسار در گفتن داستان درباره‌ی ساده‌ترین مفاهیم و ایده‌ها و همچنین برانگیختن حس همدردی با شخصیت‌هایی که به ظرافت پرداخته شده‌اند، چیزی‌ست که آن‌ها را تبدیل به یک شرکت تحسین‌برانگیز تبدیل می‌کند. همه‌ی کاراکترهای پیکسار، از موش‌ها و ماهی‌های سخن‌گو گرفته تا احساساتی که خودشان دارای احساساتند، دارای دیالوگ‌هایی هستند که تا همیشه در ذهن و قلب بینندگان جا خوش می‌کنند.
- ۷ انیمیشن پیکسار که حتی بزرگسال‌ها هم از تماشایشان لذت می‌برند
- ۱۰ انیمیشن برتر پیکسار به انتخاب نویسندگان گاردین
در این مطلب، ۱۰ تا از دیالوگ‌های انیمیشن‌های پیکسار را بررسی می‌کنیم که احساسات ما را برمی‌انگیزند و ما را دچار همدلی با کاراکتر می‌کنند.
۱۰) راتاتویی (Ratatouille)
یه هنرمند بزرگ می‌تونه از هر جایی رشد کنه.
- محصول: ۲۰۰۷
- مدت زمان: ۱۱۱ دقیقه
- کارگردان: برَد بِرْد
- بازیگران: ویل آرنت، پیتر اتوله، برد برد و…
- امتیاز کاربران IMDbبه فیلم: ۸٫۱ از ۱۰
انیمیشن محصول سال ۲۰۰۷ پیکسار با نام «رتتویی» یکی از دست‌کم‌گرفته‌شده‌ترین آثار پیکسار است و به همین دلیل، برخی از فراموش‌شده‌ترین اما صمیمانه‌ترین لحظات را در دل خود جای داده. سرآشپز گوستو به یک ایده‌ی مرکزی آن‌قدر احترام می‌گذارد که عنوان کتابش را بر اساس آن انتخاب می‌کند: «هرکسی می‌تواند آشپزی کند.» این جمله‌ای است که منتقد سخت‌گیر غذا، ایگو، تا قبل از اینکه رتتویی بخورد به خوبی متوجهش نمی‌شود.
این وعده‌ی غذایی ایگو را به دوران کودکی‌اش باز می‌گرداند. او با یک بازگشت به گذشته، یاد صحنه‌ای می‌افتد که مادرش برایش غذا پخته‌بوده و این صحنه باعث می‌شود تا هم او و هم مخاطب، به معنای اصلی جمله‌ی «هر کسی می‌تواند آشپزی کند» پی ببرند. این جمله فقط به این معنا نیست که هر کسی می‌تواند تنها آشپز خوبی باشد. بلکه به این معناست که هرکسی در جهان قادر به انجام هر کاری است که در ذهن خود دارد. یا به عبارت دیگر، «یه هنرمند بزرگ می‌تونه از هر جایی رشد کنه». و همین برای طنین‌انداختن در ذهن مخاطب کافی‌ست.
۹) درون و بیرون (Inside Out)
به‌خاطر من ببرش به ماه. باشه؟
- محصول: ۲۰۱۵
- مدت زمان: ۹۵ دقیقه
- کارگردان: پیت داکتر
- بازیگران: فیلیس اسمیت، امی پولر، ریچارد کایند و…
- امتیاز کاربران IMDbبه فیلم: ۸٫۲ از ۱۰
تماشاگران هرگز انتظار نداشتند که احساسات درونی یک دختربچه قلب همه‌شان را بشکند. اما این اتفاق و بسیاری بیشتر از آن افتاد. چیزی که اشک را به چشم طرفداران آورد اما هیچ کدام از پنج حواس اولیه‌ی «رایلی» نبودند. بلکه شخصیت خیالی زاده‌ی وهم رایلی، یعنی «بینگ بونگ» بود.
این کاراکتر در لحظه‌ای که خودش را قربانی «جوی» کرد برای همه جالب شد. یادآوری مرکرر روزهای خوشی که او با رایلی داشت، باعث می‌شد که آخرین کلماتش دردناک‌تر هم بشوند. هیچ‌چیز دلخراش‌تر از صحنه‌ای نبود که «جوی»، «بینگ بونگ» را می‌دید که آرام‌آرام محو می‌شود. «جوی» در این لحظات از او خواست که رایلی را هم با خود به ماه ببرد.
۸) دلیر (Brave)
تو همیشه برای کمک به من حاضر بودی.
- محصول: ۲۰۱۲
- مدت زمان: ۹۳ دقیقه
- کارگردان: برندا چپمن و مارک اندروز
- بازیگران: کلی مک‌دونالد، برندا چپمن، اما تامپسون و…
- امتیاز کاربران IMDbبه فیلم: ۷.۱ از ۱۰
پرنسس ساخته‌ی پیکسار در انیمیشن «دلیر»، مخاطبان را با خود به قلب اسکاتلند برد و یکی از فراموش‌نشدنی‌ترین داستان‌های یک مادر و دختر را تعریف کرد. این فیلم مملو از لحظات احساسی همراه با رگه‌هایی از طنز است، اما یکی از لحظاتی که میان «مریدا» و «الینور» رخ می‌دهد، هر مخاطبی را به گریه می‌اندازد.
در پایان فیلم، مریدا متوجه اشتباه خودش در طلسم‌کردن مادرش و تبدیل او به یک خرس می‌شود. مریدا در مقابل مادرش زانو می‌زند و از حسرت گریه می‌کند و این واقعیت را تکرار می‌کند که مادرش همیشه برای کمک به او حاضر بوده. او می‌خواهد طلسمی که باعثش بوده را خنثی کند و مادرش را به هیبت انسانی‌اش برگرداند و مخاطبان در چهره‌ی او، ناامیدی و احساس گناه را می‌بینند.
۷) جستجوی نمو (Finding Nemo)
هرگز نمی‌ذارم اتفاقی برات بیفته نمو.
- محصول: ۲۰۰۳
- مدت زمان: ۱۰۰ دقیقه
- کارگردان: اندرو استنتون
- بازیگران: اندرو استنتون، الکساندر گولد، آلبرت بروکس و…
- امتیاز کاربران IMDbبه فیلم: ۸٫۲ از ۱۰
مخاطبانی که به تماشای فیلم «جستجوی نمو» رفته‌بودند، انتظار نداشتند که قبل از تیتراژ آغازین و پیش از آنکه عنوان فیلم نمایش داده‌شود، شروع به گریه کنند. اما پیکسار با نشان‌دادن حمله‌ی «باراکودا» به خانواده‌ی «مارلین» و «کورال»، اشک تعدادی از آن‌ها را در آورد. تصویر شکست‌خوردن مارلین پیش از آنکه بارکودا به دنبال کورال و بیش از ۲۰۰ فرزند آن‌ها برود، خود به اندازه‌ی کافی دلخراش و دردآور است.
اما در اصل چیزی که کار صحنه را به پایان می‌برد و اشک همه را در می‌آورد، صحنه‌ایست که مارلین متوجه یکی از تخم‌ها می‌شود که ترک خورده و خارج از غار، روی ماسه افتاده. او نوزاد هنوزمتولدنشده را روی باله‌هایش می‌نشاند و به او اطمینان می‌دهد که همیشه مراقبش خواهد بود و او را همانطور که «کورال» دوست داشته، «نمو» صدا می‌زند.
۶) بالا (Up)
بابت ماجراجویی‌مون ممنونم.
- محصول: ۲۰۰۹
- مدت زمان: ۹۶ دقیقه
- کارگردان: پیت داکتر
- بازیگران: پیت داکتر، ادوارد اسنر، باب پیترسون و…
- امتیاز کاربران IMDbبه فیلم: ۸٫۳ از ۱۰
اکثر بینندگان با دل‌شکستگی عمیقی که انیمیشن «بالا»، به خصوص در صحنه‌ی آغازینش ایجاد می‌کند غریبه نیستند. اما لحظه‌ای که کارل به سراغ «کتاب ماجراجویی» الی می‌رود، هم تلخ و هم التیام‌دهنده است. پس از اینکه به‌نظر می‌رسد آقای فردریکسن همه چیز را از دست داده و شکست خورده، احساس گناه به سراغش می‌آید. بزرگترین ناراحتی او نیز، به‌خاطر این است که تصور می‌کند همسر مرحومش از او ناامید شده.
اما وقتی شروع به خواندن «کتاب ماجراجویی» همسرش می‌کند، متوجه می‌شود که همسرش زندگی با او را مثل یک ماجراجویی کامل دوست داشته و این زندگی مشترک برایش بسیار بیشتر از سفر رویایی‌اش ارزش داشته. اگرچه او هیچوقت این را به زبان نیاورد اما هنگامی که در بیمارستان بود، یادداشتی گذاشت و از «کارل» خواست تا پس از مرگ او، به زندگی‌اش ادامه دهد و از آن لذت ببرد.
۵) کوکو (Coco)
بابای من هم این ترانه رو برام می‌خوند.
- محصول: ۲۰۱۷
- مدت زمان: ۱۰۵ دقیقه
- کارگردان: آدریان مولینا و لی آنکریچ
- بازیگران: آنتونی گونزالز، گائل گارسیا، آدریان مولینا و…
- امتیاز کاربران IMDbبه فیلم: ۸.۴ از ۱۰
«کوکو» در سال ۲۰۱۷ منتشر شد و خیلی زود، تبدیل به یکی از محبوب‌ترین آثار پیکسار شد. این انیمیشن هم مثل باقی انیمیشن‌های پیکسار، مملو از صحنه‌های احساسات‌برانگیز است؛ درست همانطور که از این کمپانی انتظار می‌رود. در پایان فیلم، «میگل» متوجه می‌شود تنها کسی که جد بزرگش «هکتور» را به‌خاطر می‌آورد، مادربزرگ مادرش، «کوکو» است. پس از پایان ملاقات «میگل» با پدربزرگ و مادربزرگش و پیش از اینکه به خانه برود، او به سراغ «کوکو» می‌رود تا شاید او بتواند پدر خود را به یاد بیاورد. اما «کوکو» که بسیار مسن است، دچار زوال عقل شده و حافظه‌اش از بین رفته. اما همین که «میگل» شروع به نواختن آهنگی می‌کند که «هکتور» برای دخترش «کوکو» ساخته بوده، «کوکو» پدرش را به یاد می‌آورد و عکس پاره‌شده و کهنه‌ای از «هکتور» به «میگل» می‌دهد تا آن را در مراسم یادبود استفاده کند و جلوی فراموش‌شدن هکتور از یادها را بگیرد.
۴) روح (Soul)
انگیزه‌ی تو هدف تو نیست.
- محصول: ۲۰۲۰
- مدت زمان: ۱۰۰ دقیقه
- کارگردان: پیت داکتر
- بازیگران: ریچارد آیواد، جیمی فاکس، تینا فی و…
- امتیاز کاربران IMDbبه فیلم: ۸ از ۱۰
یکی از آخرین تولیدات پیکسار و اولین اثری که به طور انحصاری از پلتفرم دیزنی‌پلاس پخش شد، انیمیشن «روح» است. این انیمیشن داستانی پیچیده و صمیمانه از معنای زندگی را روایت می‌کند. داستان فیلم متمرکز بر «جو گاردنر»، نوازنده‌ی جازی است که تلاش می‌کند در موسیقی به موفقیت برسد و این تلاش حتی پس از مرگ غیرمنتظره‌اش هم ادامه می‌یابد.
ماجراجویی او برای اینکه روح جداشده‌اش را به جسمش برگرداند، زمانی که باید یک روح بی‌هدف به نام ۲۲ را قانع کند تا به زمین برود و زندگی کند، دچار انحراف از مسیرش می‌شود. وقتی که این ۲ مدتی را با هم می‌گذرانند، هر ۲ متوجه می‌شوند که هدف از زیستن، رسیدن به اهداف والا و دست‌یابی به موفقیت نیست، بلکه هدف واقعی از زیستن باید آن باشد که از خود زندگی لذت ببریم و شادی را به‌ویژه در چیزهای کوچک خوبی که رخ می‌دهند پیدا کنیم.
۳) داستان اسباب‌بازی۴ (Toy Story 4)
حاضرم هر کاری کنم که همون‌طور که تو دوست داشته می‌شی، دوست داشته بشم.
- محصول: ۲۰۱۹
- مدت زمان: ۱۰۰ دقیقه
- کارگردان: جاش کولی
- بازیگران: تام هنکس، تیم الن، کیانو ریوز و…
- امتیاز کاربران IMDbبه فیلم: ۷.۷ از ۱۰
آخرین فیلم مجموعه‌ی «داستان اسباب‌بازی» ممکن است از نظر برخی، یک افزوده‌ی غیرضروری به این مجموعه محسوب شود. چرا که فیلم سوم پایان کاملی بر داستان اندی و اسباب‌بازی‌هایش محسوب می‌شد. با این حال، این قسمت هم تعدادی شخصیت جدید و جذاب را معرفی کرد. یکی از این شخصیت‌ها، ضدقهرمان داستان، «گبی گبی» بود.
اگرچه در شخصیت او در بیشتر مواقع بسیار شیطانی به‌نظر می‌رسید، اما منطق پشت این خباثت او قابل‌درک بود. وقتی وودی برای پیدا کردن «فورکی» به مغازه‌ی عتیقه‌فروشی باز می‌گردد، «گبی گبی» اعتراف می‌کند تنها چیزی که می‌خواهد این است که کسی باشد و از او مراقبت کند. او از «اندی» و «بانی» نام می‌برد و همین باعث می‌شود که وودی در ازای پیداشدن «فورکی» جعبه‌ی صدای خودش را به او پیشنهاد بدهد تا شاید بتواند صاحبی پیدا کند.
۲) کارخانه‌ی هیولاها (Monsters, Inc)
کیتی باید بره.
- محصول: ۲۰۰۱
- مدت زمان: ۹۶ دقیقه
- کارگردان: پیت داکتر
- بازیگران: بیلی کریستال، جان گودمن، پیت داکتر و…
- امتیاز کاربران IMDbبه فیلم: ۸.۱ از ۱۰
کمتر خداحافظی‌ای تابه‌حال به اندازه‌ی خداحافظی سالی با بو در «کارخانه‌ی هیولاها»، احساسات‌برانگیز بوده. پس از اینکه سالی و مایک هر کاری که می‌توانستند کردند تا بو را به خانه برگردانند، به‌طور قابل‌درکی وابسته‌ی او شدند. این وابستگی باعث شد که صحنه‌ی خداحافظی سالی با بو در رخت‌خوابش، بسیار دلخراش شود.
گرچه این صحنه آخرین برخورد آن‌ها با هم نیست اما باز هم این برای تماشاگران سخت است که ببیند بو در کمدش را باز می‌کند به این امید که مایک را ببیند اما کسی را آن‌جا پیدا نمی‌کند.
۱) داستان اسباب‌بازی ۳ (Toy Story 3)
خداحافظ رفیق
- محصول: ۲۰۱۰
- مدت زمان: ۱۰۳ دقیقه
- کارگردان: لی آنکریچ
- بازیگران: لی آنکریچ، تیم الن، تام هنکس و…
- امتیاز کاربران IMDbبه فیلم: ۸.۳ از ۱۰
زمانی که «داستان اسباب‌بازی ۳» منتشر شد، برای مخاطبان دهه‌نودی‌ای که با این مجموعه بزرگ شده‌بودند از پایان یک عصر خبر می‌آورد. این انتظار وجود داشت که اندی اسباب‌بازی‌های موردعلاقه‌اش را برای همیشه نگه ندارد و بالاخره روزی با آن‌ها خداحافظی کند. وقتی که در پایان فیلم، او جعبه‌ی پر از گنجینه‌ی دوران کودکی خود را به بانی هدیه می‌کند، مخاطبانی که با تماشای مجموعه‌ی «داستان اسباب‌بازی» بزرگ شده‌بودند، پس از مواجهه با این اتفاق به گریه افتادند. به‌خصوص به این دلیل که خودشان هم اکثراً هم‌سن اندی بودند.
در حالی که اندی خانه را ترک می‌کند تا به کالج برود، وودی با چشمان اشک‌آلود و در کنار باقی دوستان اسباب‌بازی‌اش، اندی را بدرقه می‌کنند و در آخرین لحظه با او خداحافظی می‌کنند و تماشاگران را وادار می‌کنند که سنگینی آخرین وداع آنان را روی دوششان احساس کنند.
منبع: CBR
